最会拍女人的情欲大师，竟拍出了一部高逼格战争片！
弗朗索瓦·欧容，被称为“法国影史上最俊美的导演”。
他的作品，是出了名的叛经逆道，几乎都是情欲纠葛、性别探索、黑色幽默、同性恋、双性恋等敏感话题。
裸体、暴力、血腥、强迫…成了他对抗世俗的武器。
比如，2017年获得戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖提名的《双面情人》中，患有精神疾病的女主同时与两个心理医生相爱，产生的严重幻觉高能到令人瞠目结舌。
不仅逢片必露，尺度惊人，不得不打上马赛克才能观看，而且每次欧容都会带你走上胆颤心惊的人伦极端。
比如，在曾推荐的《登堂入室》中，从偷窥癖到恋母情节，从同性恋到师生情，从婚外情到多角恋，你想看到的不伦元素，坏小子欧容都给你准备齐了。
他对于情色和人体近乎偏执的追求，以及将情欲戏拍得富有艺术感的镜头，都令人在血脉喷张的同时大呼惊艳，但，也有例外。
向来以奇情、腹黑著称的欧容骨子里也有静静流淌的法式文艺气质，并不是他的每一部电影都必须躲起来偷偷看，比如这部：
而当大师碰上“黑白禁欲”系，同样不会让人失望——
《弗兰兹》
导演：弗朗索瓦·欧容
编剧：弗朗索瓦·欧容
主演：皮埃尔·尼内 / 葆拉·贝尔
类型：爱情 / 历史 / 战争
地区: 法国
上映：2016-09-07(法国)
豆瓣 8.6 IMDb 7.8
在欧容的所有电影中，本片不是名气最大的，却是特别的一部。
这是他首次执导黑白长片，且撇开狗血清奇的剧情，纯粹讲述一个美丽的故事。
男女主角颜值超高，画面甚至非常唯美，然而悲剧就是讲美丽的东西打碎给人看，爱情有多美，悲痛就有多重。
虽说去除了些许特色，但本片在国际影坛的口碑仍一路走高。
在第42届法国凯撒电影奖收获包括最佳导演、最佳男主在内的11项提名。
正如观众的评价，这是一次极致享受。
110分钟的时长里，观众分分钟被画面和音乐美到内伤。
闪烁的发梢、肩头的树影、映入眼眸的水光，流动的明暗让人看得出神。
过程中黑白与彩色交替出现。
但并非是传统的回忆是黑白，现实是彩色。
而是当美好情绪出现的时候，画面才会变成彩色的。
它象征着希望和美好。
再者是戳心的故事，起初以为导演在讲爱情，后来觉得是战争和原谅。
最后才知道是人生——缘聚缘散，有始有终。
记得欧容曾说过——
我真的认为每一个谎言之下都有着真相，每一句假话背后都藏着欲望。
影片就是从一个谎言开始。
故事发生在1919年。
德国和法国之间的战争刚刚结束，一切都显得消沉又低迷。
因为它带走了无数士兵的生命，留下了太多失去亲人的人们。
其中就有安娜，她的未婚夫弗兰兹才24岁，就命丧战场。
甚至遗体直接和“战友们”一起被葬在异国。
自此，这座空空的坟墓成为安娜唯一的心理寄托。
由于没有其他亲人，安娜和弗兰兹父母相依为命，他们待她如亲生女儿。
即便他们还没走出丧子之痛，但遇到有人上门追求安娜时，也从不反对。
甚至劝她该放下了。
对此，安娜始终是排斥的。
她时常买一束未婚夫最爱的玫瑰，去墓旁坐着。
因为她不曾忘记弗兰兹，更不想就这样忘了他。
不过，一个男人的出现，让一切发生了变化。
安娜第一次看到他是在墓园。
远远望去，那人放下一束玫瑰，轻轻的啜泣。
他是谁？
直到他登门拜访，一家人才知道。
他是阿德里安，法国人，自称是弗兰兹的旧友。
听到这，弗兰兹的父母和安娜眼睛立刻亮了。
他们幸福的聊着儿子的种种，说他最爱的季节是秋天，最爱拉小提琴；
最向往的国家是法国，爱它的诗歌、爱卢浮宫、爱法国的艺术。
至于阿德里安，也毫不吝啬的分享弗兰兹最后的那段日子——
他说他们最后一次见面是在卢浮宫，一起游览看展，驻足在名画前观赏。
一起看路上的法国美女，参加热闹的舞会。
学音乐出身的阿德里安还总是辅导弗兰兹拉小提琴。
他说弗兰兹是他唯一的伤口。
讲真，在战后两国关系尚未缓和的特殊时期。
特地从法国飞来德国吊唁，还送上最爱的玫瑰花束。
这不是真爱是什么？！
但就在这时，阿德里安和安娜竟越走越近——
她带他去当年弗兰兹向自己求婚的河边，往事一幕幕皆在眼前。
一个弹琴，一个拉琴，安娜仿佛回到了和弗兰兹合奏的过去。
她脸上的笑容越来越多，心也逐渐敞开。
安娜排斥和追求者去参加舞会，却主动邀请阿德里安一同参加。
她似乎做好了迎接新生活的准备。
可正当以为一切都朝着好的方向发展时，剧情突然来了个大转弯。
面对安娜，阿德里安终于忍不住了——
炮火的声音太恐怖了，你一定难以想象。
战争越来越激烈，或许我能幸免于难，活着回来。
你寄给我的玫瑰花，我一直装在贴身的口袋里......
听到这些话的时候，安娜眼中满是错愕、惊讶。
弗兰兹给她写的家书，他怎么会倒背如流？
他究竟是谁？
正如阿德里安的告白：我曾是一名军人，也是一名凶手。
原来，他和弗兰兹不是好友，甚至是战场上的敌人。
时代所驱，两个同样喜爱艺术、热爱和平的年轻人。
被迫拿起枪支走上战场，这是一场错误的相遇。
出于本能，阿德里安对着弗兰兹开了一枪。
可是，随之而来的是无限的后悔。
他不敢相信弗兰兹从未想过要杀自己，他的枪甚至根本没上膛。
于是，为了忏悔，他来到德国赎罪。
这突如其来的信息轰炸式坦白，让安娜一时不知所措。
但正如一位网友说的，庆幸的是，安娜没有成为安娜·卡列尼娜。
她决定担起所有的重负，向弗兰兹父母和阿德里安编造着双向的谎言。
甚至为了得到真爱，远赴法国寻找阿德里安。
只可惜，对方没有她勇敢。
恨过爱过，有勇气原谅，也有尊严离开的，这就是安娜。
可以说，看完全片，我脑海中浮现了一句话：撒一个谎，就得用一千个谎来圆。
但要追究“谎言”的根源，还是战争。
它使得安娜和阿德里安中间，隔着两个国家，隔着一道名为“仇恨”的鸿沟。
片中，导演对于战后社会的描绘很多，像酒馆里群起激昂的国歌；
公共场合的冷眼，这些场景发生在法国，同样，也发生在德国。
正如弗兰兹父亲说的：
是谁把孩子们送上战场的？
不就是我们，他们的父亲们。
当我们获得胜利，打死法国人的孩子时。
我们在这里喝啤酒庆祝；
当法国人获胜，打死我们的孩子时。
他们在那边喝葡萄酒庆祝。
我们这些父亲所举杯庆贺的。
正是我们自己的骨肉之亡魂。
可以说，欧容从一个全新的视角诠释反战主题。
但我们就要永远沉浸在战争的自责和悲痛中吗？也并不是。
因为你看安娜，在经历过无尽怀旧的封闭后，给了自己真实的自由，变成了彩色。
或许，导演就是想借安娜这朵“希望之花”，告诉世人——
活下去的勇气，永远不能丢；
再难，也要继续向前看！
点击下方图片观看↓↓
—--The End--—
往期推荐: